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来自: crazyliu 首先，请原谅我的孤陋寡闻，在写这篇影评的几天前，我是第一次把《天书奇谭》看完。 回想小时候，在物资和文化相对匮乏的年代里，我和许多同龄人一样很是满足和幸福，因为那时我们有自己的偶像和英雄：有千变万化大闹天宫的孙悟空，有齐心协力战胜妖魔的葫芦兄弟；还有正义凛然惩治龙王的小哪吒，还有骑着摩托，风驰电掣的黑猫警长……那时经常为自己能在大家面前画出简单的葫芦娃而自豪连连。为了向偶像看齐，经常在梦里与他们一起翻山越岭，除恶扬善，好不快活!虽说懂事的时候，随着市场的开放已经有大量日本和美国的动画片涌入我的生活，但是国产经典的动画片在我的心里却已占有不可替代的位置。然而那时唯独没有看过《天书奇谭》……错失最爱并没有使我懊恼不已，而如今觅得新欢着实让我兴奋异常。 或许“从没有看过”能让自己从一个更加客观的角度来欣赏这部25年前的动画巨作，这是一部完全可以用“中国动画史上的杰作”来形容的影片。说它是“杰作”是因为电影本身所具备的无以伦比的超前性，使之放在当下来跟日本风格和欧美风格的动画片比较，而不输于彼此。其独特的风格与魅力甚至超越了美影之前的两部动画长片《大闹天宫》和《哪吒闹海》。前者是中国动画长片开山立派的鼻祖，而后者更因有些悲情色彩的故事情节和优美灵动的艺术风格而获奖无数。《天书奇谭》的超前性在当时并未获得超越前面两者的口碑，但是就其观赏性而言，绝对是中国动画历上的里程碑，亦是分水岭。 现在，我以一名从事动漫工作者的身份，试着解读一下这部作品所带给我的冲击与震撼，更企图在那些优秀前辈们的身上找到破解国产动画片创作瓶颈的方法。在现阶段日本动画和美国动画成为这个时代的先锋与标尺时，我们更有必要静下心来，擦亮眼睛，竖起耳朵去感受和欣赏前辈们留给我们的影片。 或许《天书奇谭》更像是一本对话集，前辈们穿越时空来对我们谆谆教诲，而影片本身所具备的超前性更为这种假设提供了有力的依据，既然如此，唯有“洗耳恭听”。 1.剧本 有一部好的剧本，电影就成功了一半。《天书奇谭》的前身是罗贯中的《平妖传》,在经过创作者精心改编之后，使得这部魔幻题材的小说摇身一变，成了一部妙趣横生的童话故事。它有跌宕起伏，引人入胜的故事情节。剧本对神仙、妖怪、帝王、官役、僧侣、商人、农民等封建社会众生相都有着生动的刻画。无论从横向的时代性或者纵向的人性角度来欣赏都是相当贴切的。故事从天宫神仙袁公被贬，看守私刻石壁天书开始，（以三个狐精为主线，蛋生和袁公为副线）袁公修炼的仙丹被盗，狐精化成人形，装神弄鬼、愚弄百姓，骗取钱财被蛋生揭穿后又施诡计从蛋生手中骗得天书，练习法术、兴风作浪、平步青云，一直到获得小皇帝赏识封为法师，最后天书被蛋生和袁公追回，并将狐精们打回原形，压于山下。而袁公因泄漏天机被诸神带回天庭为止。纵观整个故事，情节紧凑、曲折生动、细节巧妙、天书本身就是一个诱饵。各色人等在故事演绎的过程中全部都原形毕露，讽刺之极。故事对于封建社会各阶层人物的刻画也是国产动画史上包罗最广，塑造的最成功的一部。剧中人物的台词和对白精准幽默，恰到好处。汉语文字的独特魅力在片子里也是让人惊艳不已，例如寺庙的老方丈在狐精被抓之后，返回寺中看到小和尚时，摸着小和尚的头，口中念念有词：“惭愧……”与之和好如初。“惭愧”在此时一语双关，一是老方丈与小和尚“见利起异”互相争斗，误以为错手将小和尚杀死而逃之夭夭；二是当他知道一家三口是狐精所变并被其迷惑后，对自己修佛多年，六根未净，肉眼凡胎的一次悔悟。又如片中狐精入宫，小皇帝封其为官，见到漂亮妖媚的女狐精时奶声奶气地说：“你嘛，等我长大了……再封。”言外之意：一是大庭广众之上封你为妃显得不合时宜；二是我现在还小，还不到谈婚论嫁的年龄，等我长大了再封你也不迟。 2.人物设计 《天书奇谭》里面的人物设计不仅好玩，而且韵味十足，无论从剪影效果，形式美感还是从挖掘性格、突显个性上来说都可称得上毫无破绽。人物造型线条简练流畅，生动活泼，有着漫画般的夸张与讽刺。人物身上处处流露着中国文化固有的审美观以及将民粹艺术结合的巧妙细节，看似无意却颇具匠心，足可见创作者对传统文化的深厚理解和过人的智慧。显然片中的人物造型在传统表现下却有着颠覆的本质，这种颠覆并不是仅仅为了“不同”而颠覆，而是为了脱离开以前创作中人物形象的概念化，缺乏生活深度而进行的一次颠覆，使之更加鲜活，却也有着无厘头式和草根文化相通相溶的妙处。那些生动的形象饱经岁月，历久弥新，究其根源显然创作者已抓住人物塑造的诀窍。我将影片中的人物大致分成几个共性群落妄加分析： A狐精： 黑狐狸被设计成了一位年过半百的老婆婆。有些佝偻的身体上裹着一个恐怖的脑袋，嘴突，呈“八”字的一双大黑眼圈嵌在脸上，眼圈里有着一双诡计多端的小眼睛，一袭黑衣，满头银发的她显然是三狐中的头。粉红色的狐精被设计成一位妖媚无比的年青女子，盘着讲究的发髻，凤眼、樱嘴、瓜子脸。脸蛋上各有一个大大的红晕，俨然是京剧中的花旦，见她翘起兰花指、扭着杨柳细腰、忸怩作态、造作无比，却也有着独特的媚惑力。蓝色的狐精被设计成一个年轻的白面书生，虽身着书生衣裳，却有着简单的头脑。因贪吃而断掉的那条腿使他的性格更加丰满，方方的脸上长着一双圆圆的眼睛，那张贪吃的嘴憨憨地笑着，白脸中间有一圈很大的红晕，这个京剧小生一样的人物，无疑成为了动画史上最惹人喜爱的妖怪之一。 B和尚： 剧中的师徒是一对欢喜冤家，老和尚被设计成一个道貌岸然的伪君子，在他饱经沧桑的脸上满是皱纹，没牙的嘴巴向里凹陷、下巴向前突起、芝麻大的小眼睛，隐藏着冷漠与势力。头戴僧帽一身袈裟的他应该修佛多年，却六根未净。傻傻的小和尚被设计成一个背有些驼，圆头大耳的年轻人。他有着一张惨白吓人的脸，额头上的六点“香疤”之下是一双看上去毫无精神并且上下都有“双眼皮”的大眼睛，再加上一张时常微笑的大嘴，一个和师傅同样自私滑稽的小和尚便栩栩如生了。 C云梦山师徒： 袁公被设计成了一个身材消瘦，浑身白袍的仙人，在他长方形的红脸上，有着更为鲜红的胡须与眉毛，只见他浓眉上挑，额上有个上弦月的印记，单凤眼下面一条下弧线直至腮部，使他倍感沧桑，直直的鼻子下面一张小嘴，连鬓的红胡子垂到胸前，整个五官的设计昭示着袁公正直无畏的性格也酷似京剧中的红脸关公。蛋生的造型，颇具特点，和以往的英雄形象有很大的分别。他有一个圆圆的脑袋，上面有一双乌黑的圆眼珠，不浓的眉毛被画成三根短线，额头上也有一个跟袁公一样的月牙印记，暗示着他们注定的师徒情缘。在小鼻子下面是一张充满自信的大嘴，两团红晕印在腮旁，头上扎着成熟的发髻，一身侠客黄衫和劲头十足的小身子搭配在一起更显得他人小鬼大，这个相貌有些平凡的蛋其实让我联想到了同样平凡的荻野千寻。 D帝王： 传说中的玉皇大帝被设计成了一个平凡的老年人，他身着官袍，头顶灯笼坐在椅子上，一张矩形的脸、浓浓的眉毛、一双小眼睛、大大的脑袋，脸上的赘肉掉在了下巴上，鼻子下面青色的胡荏与白色的脸产生鲜明的对比，他平庸的相貌和他昏庸的头脑同样让人反感。人间的小皇帝被设计成了一个娇生惯养、被宠坏了的小孩，他有着圆圆的头，白色的脸上有两个小红晕，八字眉、小眼睛、朝天鼻、时常因为不如意而嘟起的小嘴，他的五官几乎凑在了一起。只见他头上带着配有红绒球的帝冠，身着龙袍，三角形的身体加上圆头整体感觉就像一个跳棋，或许这也是对当时众多家庭中的“小皇帝”所进行的一种讽刺。 E官员： 没有比这些更形象的人物了，或许“自私”是这些当权者的一种亘古不变的品质，并且源远流长。九品芝麻官有着一张瘦长的瓜子脸，尖嘴旁的胡子和他的脸型搭配在一起就像“鼠辈”一般，肤色发暗的脸蛋中间有一圈******，如同京剧中的丑角一样，在白色部分的中间位置，还有一双类似“十”字的小眼睛，再上面是一对细细的八字眉.乌纱帽两边的装饰被设计成了两个硕大的的铜钱，把县官见钱眼开的本色表露无遗。骨瘦如柴的身体上穿着一套量身打造的官服，两只长长的袖子快要落到地上，这些细节放在一起让他有了十足的“奴才”相。相较于县官表现出身的小家子气，府尹显然高明的多，他追求的并不是暂时的“蝇头小利”而是将能带给长远利益的狐精娶到手，那样就一劳永逸了。因此他被设计成了一个身材中等大腹便便，肥头大耳的中年人，在他看似葫芦一样的胖脸上，有着两条浓重的“立眉”，眉宇中间的一小块粉红色的装饰上有一个“s”形的图案，鼻子两边有一双可以随意旋转的圆眼睛，两腮的长鬓角与其长胡子形成有趣的图案，没有脖子的他只能将肥大的脑袋镶在胖胖的身体里，身着官服，头戴官帽让他看起来像是一尊发了福的财神爷，更像是一个在官场游刃有余的“不倒翁”。 F市井人物和百姓： 这些配角的设计也同样出色，光着上身头戴厨帽矮个的胖厨子，只见他宽额头，八字眉、小眼睛还留着络腮胡子，腰上扎着围裙，肩上搭着手巾，着实一个憨厚老实的厨师模样。店小二被设计成了一个瘦高个，长长的尖脸上也有块小丑白，八字眉毛和大眼睛聚在脸中央，八字胡下边是一张小嘴，下面是长长的下巴，他穿着一身伙计的行头，戴着高高尖尖的帽子，肩上同样搭者毛巾，时不时还秀一下他“转盘子”的绝技，只见他的眼珠一转，计上心来，比厨子聪明许多。地保的形象被设计成了一个深韵世事的中年男人，他的个子不高肥头大耳，酒糟鼻子，挑着浓眉，八字小眼睛留着山羊胡，右面的脸上还有颗大大的黑痣，穿着一身地主一样的行头，至此一个趋炎附势的地保形象便鲜活起来。那个给蛋生饼吃的老奶奶，被描绘的慈祥善良，她有着高高的额头和颧骨，向前突起的下巴，圆圆的黑眼珠在她胖胖的脸上显得更加和蔼可亲，一头银发上面扎着黑色的头巾，身着朴素的老奶奶微驼着背，手上挎着一个菜篮子，无疑这是剧中让人感到最亲切的一个角色。还有县官的那个寿星老太爷，走起路来步履蹒跚，拄着拐杖还要用手拎着长长的白胡子……确实,像这样出色的配角还有许多，由于篇幅所限就不一一列举了。 3.表演： 如果光看造型还只是一个个好看的“木偶”的话，那么表演就会给他们注入生命的“灵魂”。看片子的过程中我一直试着揣摩创作者的心态，最后得出的结论——他们一定是用一种“玩”的心态来设计那些表情和动作的，看似幽默夸张的表演却决不脱离实际，对表演节奏的控制可谓是拿捏精准，由此可见创作组在经历了《哪吒脑海》的伤感与压抑之后，终于可以做一部轻松幽默，节奏明快的动画长片。为此，他们将聚集在心里已久的幽默感在这部电影里一并爆发，所呈现给我们的就是一场“激情四射”的视觉盛宴。而那些表演的本质则是实实在在的生活。比如：一边说话一边吃东西的玉帝，仙风道骨的袁公所表现出的稳重与洒脱；老狐精的装神弄鬼，蒙骗百姓；女狐精的骚首弄姿，卖弄风情；贪吃的男狐精，如同僵尸一般跳着走；趾高气昂，正直勇敢的蛋生；官腔十足，好摆架子的小知县；眼珠一转，小手一摆，挪动脚步的府尹；留着鼻涕的小皇帝，像跳棋一样；只顾埋头做菜的厨子；机灵的店小二；光着脚踩在凳子上吃饭的地保，鲁莽蛮横，头脑简单的双胞胎衙役；看见蛋生从土里钻出来，激动得一拍大腿的老妈妈等等这些各具性格的表演，就是发生在我们身边的那些不易察觉的小事情小细节中，被创作者们挖掘放大，便成了我们现在看到的这些自然流畅，妙趣横生的表演。剧中我最喜欢的一对欢喜冤家那座寺庙中的老方丈和徒弟则为我们呈现了剧中最搞笑的一场演出，下面我将重拾这段经典与大家一起分享…… 小和尚摇头晃脑地哼着小曲儿和往常一样在井边打水，惊见水桶中漂浮一“蛋”，遂以跳起快跑的方式去报告老方丈，在还未到老方丈面前便开始急刹车，停下之后指东指西，激动得语无伦次。持重的老方丈慢慢来到井边，发现了桶中发光的蛋，芝麻大的小眼睛突然放大，以为是宝物，于是美滋滋的放入怀中。惊诧不已的小和尚被老方丈的自私行为所激怒，抢夺无果，还被老方丈敲了脑袋，怒火中烧的他，看着方丈走远便拎起水桶将一桶水泼在老方丈身上，于是师徒之间便上演了一出抢蛋争夺战。小和尚被老方丈用熟练潇洒的“少林金刚腿”踢得晕头转向，只好用“铁头功”予以还击，最后老方丈还是技高一筹，用轻功躲过了这一招。可是落地时老方丈重心不稳，跌坐在地上。此时，天空下起雨来，同样趴在地上的小和尚见方丈出丑，却得意的笑起来，待他手舞足蹈之际，画外传来敲门声。场景切换，寺院门外站着三只狐精，两只狐精正在敲门，而那个没头脑只懂得吃的男狐精却在雨中冻得发抖，还不合时宜的打了几个饱嗝，此时小和尚打开院门见到老狐精恐怖的脸，惊叫着把院门关上。奸诈的老狐精眼珠一转便唤那个女狐精来叩门，小和尚再次开门一看，见是一位年轻美貌的窈窕淑女，顿时眉开眼笑，盯着人家的脸发呆，舌头还不停的在嘴里打转。女狐精害羞地说明来意，这时老方丈闻声赶到，见到女狐精马上将小和尚推进院里，自己推开大门，双手合十，道貌岸然地做了一个揖“出家人慈悲为怀，请进。”边说边瞪大眼睛偷看美貌的女狐精。待一帮人走进院内，关上院门之后，老方丈的眼睛却未曾离开过女狐精身上。当女狐精装腔作势地抱怨上山的辛苦时，老方丈来了劲头，瞪大眼睛指挥着小和尚去整理客房，好让客人休息。而小和尚虽不情愿，但在外人面前还是要保持师徒和睦的佛家形象，暂时听从老方丈的差遣。此时，传来一阵娃娃的哭声，大家顿时怔住了，老狐精狡猾的对老方丈说：“为什么寺院里养个小孩？”除了一头雾水的方丈之外，大家都笑了，而笑得最开心的就是刚刚被他踢得乱滚的小和尚。 这段看似无厘头的搞笑桥段，充满机智与幽默，而它的背后却蕴藏着每个人物重重的心机，自私也好，狡猾也罢，显然是现实生活中的人性使然，而类似这种精彩的表演，影片里比比皆是。 4.美术设计与分镜 在经历了《大闹天宫》《哪吒脑海》装饰味道极浓的美术风格之后，《天书奇谭》则采用了更为细腻的工笔重彩的艺术风格，更有“吴门画派”的影响贯穿始终，影片中的高山、田野、池塘、柳树、寺庙、街市、皇宫等等，无论浓墨重彩或是轻描淡写都是与影片的风格配合得天衣无缝，创造出了一个如诗如画的古代江南景象。中国味十足的美术设计在这部影片里也达到了顶峰。 影片的分镜处理流畅自然，毫不拖沓，也无累赘。画面构图极大的发挥了国画的形式美：仙气缭绕的云梦山，雨雾蒙蒙的江南乡野，还有如同《清明上河图》一样壮阔的市集街道等等。例如男狐精偷鸡一幕：画面中心是一座拱形的石桥，远景是繁华的街市。桥的左边是一棵古松，桥与松在此构成了一副极富美感的画面。（空镜1－2second）男狐精自左面入画跳到桥上，潇洒的滑到桥下并跳出画面。镜头切换到城墙边街市的空地上，男狐精在远处自左向右跳着。（连镜）跳了几步，转向画面，滑稽的左摇右晃向画面跳出来。镜头再次切换到一家熟食店里，透过挂着熟食和忙碌老板的剪影，男狐精跳着停下,贪婪地望着这一切，直到老板挥刀斩肉，男狐精被吓得夸张的脑袋飞起，便急着跳开出画面，这时镜头又切换到俯视的繁华街市全景，男狐精从下面街道的入口向画面中心跳去，这一组镜头的运用不仅表现出了男狐精贪吃贪玩的性格更将古韵十足的江南美景展现殆尽。 5.配音与配乐 完美的配音也为这部影片的成功起到了锦上添花的作用，例如嗓音略带磁性，沉着稳重的袁公；童音优美的小蛋生；慢声慢语，诡计多端的老狐精；细声细气，拿腔捏调的女狐精；说话没头没脑蠢得可爱的男狐精；语气老气横秋，爱装腔作势的老方丈；还有一着急就结巴的小和尚；贪玩调皮，说话喘气的小皇帝等等，每个人无论主角配角，都被声音塑造得生动鲜活，各得其位。 影片的配乐活泼灵动，对气氛的渲染洽到好处，民族乐器的应用，叫人记忆忧新，那些清脆的笛音，至今仍绕于耳边。 电影我已经反复看了几遍，直到现在仍兴奋不已，我们的前辈用智慧、勤奋以及良好的心态为我们留下一部几乎完美的影片，影片处处洋溢着中国动画人颠峰时期的才情，虽然现在来看，它在许多方面仍有不足，但毕竟经历了25年历史，瑕不掩瑜。现今我们在技术上效仿日美，进步得很快，但却成了邯郸学步似的笑柄。我们已经混淆了技术的定义,甚至技术排场已经成为许多动画片堂而皇之的广告语,和创作理念。却忘了它仅仅只是一种方法而不是目的。此消彼长,我们的创意变得越来越干瘪……中国动画发展的紧箍咒，越来越紧，市场经济下的我们正在慢慢丧失前辈们的那些美德，我们学会了外国动画加工片――为了节省时间和成本所形成的套路表演，而忽略了对生活的观察与体悟；我们学会了外国CG技法，画出一张张漂亮的画面，却忘记了对传统艺术的革新与创造；我们学会了用表面的技巧而忽略了表演的真谛；甚至我们的动画在新世纪一直在寻找它独有的风格而希望得到别人的承认，抛开制度的种种制约不谈，我们还在形式主义的漩涡中不能自拔，作品的内容与表演却被时常忽略直至每况愈下。 今天，《天书奇谭》给我上了一课，它似乎让我看到了中国动画发展的唯一出路，前辈们给我们留下的不是让我们简单的模仿，应是全新的超越。而他们优秀的作品就是我们的巨人肩膀，解决中国动画发展的秘籍没有被玉帝锁在天上，它就在我们的生活中，只要我们想看随时可以，但是我们又能快看到什么呢？或许就如同熊猫阿宝打开的神龙秘籍一般，它既像一张白纸，又像是一面镜子，我们在里面也许能找到自己想要的结果。 如果我喜欢《千与千寻》《美食总动员》《功夫熊猫》那么我必定会喜欢《天书奇谭》，只因为它同样出色！ 最后向《天书奇谭》的创造组表达诚挚的敬意！感谢前辈们为我们创作了一部精彩的影片！ 创作人原名单： 编剧：包蕾 阅读全文 [...]

一个英俊的少年,每天都到一个湖边欣赏自己的美貌.他对自己的容颜如此痴迷,以至于某一天掉进湖中而溺水身亡.在他落水的地方长出了一株花,人们把他叫做水仙花. 然而奥斯卡 王尔德不是这样结束这个故事的。 他写道，水仙少年死后，山林女神们来到湖边，发现他由一个淡水湖变成了含有咸味泪水的水潭。 “你为什么哭呢？”山林女神们问道。 “我为水仙少年而哭。”湖回答道。 “啊，我们对你为水仙少年而哭并不感到惊讶，”山林女神们说道，“说到底，尽管我们所有女神总在森林里跟在他的后面奔跑，但唯有你有机会从近处观看她的美貌。” 水仙少年长得美吗？”湖问道. “有谁比你更清楚这一点呢？”山里女神们惊讶的回答道。“他每天都趴在你的边沿欣赏自己的美貌。” 湖沉静了片刻，最终说道： “我是为水仙少年而哭，但我从未注意到他长得很美。” “我为水仙少年而哭，因为每次他趴在我的边沿时，我都能从他的眼睛深处看到映出来的我自己的美丽。” 阅读全文 [...]

作者：张祥斌 孩子们是天才的，他们对身边的一切怀着无穷的好奇心，哪怕是最无用的东西，一到他们的手中就会变成游戏中的奇珍。 童心并不受刻板的规矩和成见的束缚，是创新的宝贵条件，在最恰当的时候锻炼孩子的思维，孩子会聪明翻倍。如果想让自己的孩子更聪明一些，及早对孩子进行开发思维的训练就迫在眉睫！ 填字游戏是当今世界上最为流行的一种思维训练游戏。这种游戏的历史可以追溯到公元一世纪的庞贝城，而纵横字母填字游戏则最早出现在1913年12月21日的《纽约世界》上。1924年Simon 阅读全文 [...]

作者：张祥斌 亲爱的同学，你是数独爱好者吗？你是不是在寻找新的高峰来征服呢？ “数独”，顾名思义——每个数字只能出现一次。数独前身为“九宫格”，最早起源于中国。数千年前，我们的祖先就发明了洛书，其特点较之现在的数独更为复杂，要求纵向、横向、斜向上的三个数字之和等于15，而非简单的九个数字不能重复。儒家典籍《易经》中的“九宫图”也源于此，故称“洛书九宫图”。而“九宫”之名也因《易经》在中华文化发展史上的重要地位而保存、沿用至今。 最常见的数独盘面是个九宫，每一宫又分为九个小格，即9×9数独。在这81格中给出一定的已知数字和解题条件，利用逻辑和推理，在其他的空格上填入1-9的数字，使1-9每个数字在每一行、每一列和每一宫中都只出现一次。 阅读全文 [...]

作者：张祥斌 孩子们是天才的，他们对身边的一切怀着无穷的好奇心，哪怕是最无用的东西，一到他们的手中就会变成游戏中的奇珍。 许多小学生对《尼罗河上的惨案》、《达芬奇密码》等悬疑影片非常着迷，对于《东方快车谋杀案》、《福尔摩斯探案集》等侦探小说更是如数家珍。这些侦探悬疑影片、小说之所以引人入胜，不仅仅因为它们情节惊险曲折，悬念迭起，更重要的是人们为其中细致的观察、逻辑严密的推理和出人意料的结局所折服。但是，面对数不胜数的悬疑影片和探案推理小说，小学生们往往无所适从。怎么样才能既体验紧张刺激的探案推理之旅，又不至耗费太多的时间和精力呢？这时候，玩探案游戏无疑是最佳选择。 这本《一分钟探案》是专门为当代小学生编写的探案游戏书，其中“一分钟”是指每个探案游戏的诡计设计（指破案点）都不难，给你一分钟的时间来思考就差不多。书中的探案游戏大部分取材于经典侦探小说，古今中外无所不包，编写者通过生动简练的语言再现了侦探小说中最经典的侦探场景和诡计设计，让小学生们不用阅读大部头的侦探小说就可以充分体验侦探的刺激和乐趣。 考虑到小学生的认知水平，我们编选游戏时以科学性和机智类案件为主，避免出现暴力、恐怖类案件。全书根据游戏诡计设计的类型的不同分为伪证和谎言、追捕真凶、探案中的科学、密码和谜题四章，其中小学生最感兴趣的科学类所占比重较大，最后一章“密码和解谜”也颇有特色。小学生在玩这类游戏时，可以化身为游戏中的侦探，跟随着离奇曲折的情节，与诡计的设计者展开一场智慧对决。 说了这么多，你也许已经迫不及待了，还等什么，快打开这本书，尽情迎接这场超酷、超炫的探案大挑战吧！ 阅读全文 [...]

作者：刘二安 还记得你儿时猜过的第一条谜语吗？ “麻屋子，红帐子，里面住着个白胖子”，那是我一边剥着花生咀嚼品味，一边依偎在奶奶怀抱里猜的第一条谜语。花生壳、花生仁的形象和色彩，让我牢牢地记住了隐藏在谜语里的“花生”，记住了用“花生”所描绘出的谜语。后来上小学在课本里再看到这条谜语时，我冲口而出猜出了谜底，就自认为是“猜谜高手”了。老师看我洋洋自得，便让我再猜一条谜：“木兰之子”，也猜一种食品。我抓耳挠腮，不得其解。老师便一步步启发我—— “木兰”知道吗？当然知道了，花木兰，替父从军的古代女英雄。花木兰的儿子是谁生下的？哦！我明白了，花木兰的儿子当然是花木兰生的，“花”木兰所“生”，原来也是“花生”呀！ 谜语，就是这么饶有趣味，让我们在猜射时增长了智慧，在娱乐中学到了知识。 从此，我便将所听到的、看到的、猜出的、猜不出的谜语，都一一记在小本子上。几年下来，我的小本子已经积攒了厚厚的一大摞，这些小本子就是一座座智慧之宫、一座座谜语宝库。 今天，我将我的谜宫、谜库奉献给广大的小朋友，让我们来一同来分享这些充满智慧与趣味的结晶。 这本书展现给你的，有猜字歌谣、生物乐园、自然与人、万物魔镜和趣味灯谜等等，林林总总的谜语将让你目不暇接。这本小书，会带你进入包罗万象的谜语世界，去领略谜语世界的的无穷奥妙，通过书中的“解谜”，让你从小小谜语中去了解大千世界，还通过“延伸阅读”，让你登堂入室，掌握更多的灯谜知识，逐步锻炼成真正的猜谜高手。小朋友们，未来的谜坛已经向你招手了，“灯谜大王”、“灯谜大师”的桂冠在等着你去摘取。 我还想悄悄告诉你两条这本书中没有的谜语—— 不知木兰是女郎（猜一食品） 龙凤胎（猜一食品） 你什么时候能猜出来，就请与我联系，好不好？会有更多更多的新谜语等着你来猜呦！ 也许，你已经等不及了，来吧！亲爱的小朋友，翻开《趣味谜语》，开始你的猜谜之旅吧！   阅读全文 [...]

来自: 拉比 (只眼闭) 评日本惊悚影片《鬼婆》： 当一匹马生下一只山羊，当夏天冷得和冬天一样，黑白颠倒了，冷热不分了，于是，我知道，灾难来了。 世上有没有鬼？这个恐怕只有死去的人才知道，所以没人告诉我答案。我尝试着用平行空间的理论去解释一些神秘事件的发生，然而到头来却发现一个早已经被传诵的真理——真正比鬼更可怕的却是人心。 《鬼婆》，是的，那是一个鬼婆婆，是一颗最毒的妇人心。 只是，一切缘灭皆有缘起。若不是那无尽的杀戮，怎么会有年轻的孩儿和丈夫被掳走的故事发生？大灾之前必有异象，三国开篇的时候就已经阐述。唯心一点说，这些灾难都是上天对世人的惩罚。然而，错误是某些当权者造成的，承担错误后果的却是无辜平民。就像是日俄战争时在战场死去的却都是中国老百姓一样，饿殍满地，却饱腹了弄权者的理想。 于是，庄稼地也罢工了。为了继续生存，婆婆和媳妇迫不得已也干起杀人的勾当。而两个村妇又会有什么样的恶毒心肠呢？她们只不过是想要吃上一顿饱饭，然后在尚可避雨的茅草棚中安心地睡上一觉，等着远去征战的人们归来。如果那个男人没有出现，她们或许还会继续期待着。饿死的事情总不会发生，因为只要有战争，就会有逃兵；有了逃兵，她们就有了生意。 落跑归来的男人毁了婆媳两个人所有的美好理想。也许有那么一天，战争会结束，不管是谁当政都无关紧要，因为她们可以重新开垦出一片荒地，然后种植上适宜的庄稼。春种一粒子，秋收万石粮。这不正是一个朴实农民的简单愿望么？所以，她们憎恨战争，不只是因为战争让她们失去了儿子和丈夫，更是因为这场莫名其妙的战争，让她们变成了嗜血的魔鬼。 当婆婆偶然间发现一只小野狗的时候，矫健且熟练的身手让她在第一时间把猎物捕获，随后便是媳妇毫无手软地砸下坚实的石块。生命在两双如炬的瞳孔中渐渐扩散，恰如她们用箭刺穿落荒而逃的士兵的身体一样，目标如此明确，手下从不留情。 然而，两条鲜活的人命，只是换来了两袋不满的粮食。还有一顿饱食，以及迎接一场变故时的心理准备。 男人出现了。在两个女人中间，终于出现了一个与众不同的生命体。他不是儿子，他也不是丈夫，可是他最终却成了和媳妇偷得鱼水之欢的情人。当然，随之而来的还有那并不准确的坏消息。远征的儿子死了，战场上的丈夫回不来了。她们沉浸在一片悲伤之中，即便对他的死还心存疑虑，可是媳妇已经被这个男人打动了心思。此刻，谁还能看到男人眼光中掠过的不易察觉的骄傲之光呢？仿佛他才是这样战争的最终胜利者。 不管怎么说，女人在有了男人之后，生活终会变得不同。偶尔可以吃上一些烤鱼，用同样的盔甲和武器可以换回更多的粮食。为了这些，她们宁愿浸淫在男人贪婪的目光之中，任他从宽阔的领口之中一览无遗地张望下去。 于是乎，婆媳之间，瞬间诞生了一条难以弥合的裂缝。 只有一个男人，显然他更加钟情于前凸后翘的年轻小情人。她自然是过来人，两个年轻人的伎俩她自然看得一清二楚。本来想捉奸在床，可是当她看到赤裸的两具肉体纠缠在一起的时候，内心早已经干枯的欲念被重新点燃。于是，她也陷进了欲望的洪流之中，难以自拔。 所以，她选择了主动向男人示好，其唯一堂而皇之的借口便是儿子或许可能归来，所以媳妇的身体男人绝对不可以碰。天知道儿子是以怎样的方式死去，抑或以怎样的方式依旧存活在这个世界上，唯一能够证明这一切的就是眼前站立着的膀大腰圆的男人。是的，男人，她一定在心里面重复了很多遍这个词语。可是，即便她告诉男人其实自己的身体里面并没有这么老，即便她说自己依旧渴望着难以遏制的激情，然而这样的情景在男人看来也只有老巫婆才做得出。他惊恐地离去，带着婆婆无尽的遗憾、猜疑和记恨，回到了媳妇的身边。 婆婆无奈地透过已经枯死的枝桠望向清澈的天空。只是越是明净的天空，就越衬出欲望的丑陋。随着镜头一点点移上去，那早已经没有一点生气的枝桠分明就像是勃硬的男根一般倔强地挺立着，搔痒了婆婆心头的涟漪。 此时，两具全裸的肉体正在阳光的背景下奔跑，那样的放肆或许就是爱存在的痕迹吧。 邪恶的意念终会诞生，因为得不到的东西，便只能够毁灭。 鬼面武士的出现，让婆婆看到了希望。她把对男人的恨全都转嫁到了鬼面武士身上，或许这样的感情之中还带着对儿子的爱，因爱生恨，所以残杀所有的无辜成了她爱的狂妄表达。所以当她带着他一步步离开这片茅草地的时候，完全等于把这张全世界最美丽的面庞带向了毁灭。她自已说这辈子从来没有见过真正美丽的东西，隐约中也包含了自我的身体和心灵。在那个象征意味十足的深洞中，当她在一堆白骨之中揭开那张面具时，才发现丑陋原来永远都是无所不在的，唯一不同的只是有时候它会隐藏在谎言之下，让人误以为自己找到了真正的美丽。 那颗适时而来的骷髅头恰巧斜倚在武士的肩膀，微笑着向往洞外的阳光。 年轻人再也经不起性爱的诱惑，她甚至还没有等婆婆再一次响起熟睡的鼾声就匆忙赶赴情人约会。“我们在做坏事么？”干柴烈火一般的缠绵中，媳妇喃喃出这样一句话。看得出来，她把婆婆的谎言当成了真。她还年轻，她害怕死后会下到十八层地狱经历剥皮、油煎的苦痛。可这些都是死了以后的事情，现在的片刻欢愉足以抵得过任何对丈夫的思念和对死亡的恐惧。 没有达成目的的婆婆选择了最卑劣的方法。她戴上了那副诅咒面具。在苍茫的黑夜中，当轻风吹起宽大的衣袖，狰狞的面容吓跑所有对爱的欲望。媳妇退缩了，她没命地奔逃，最后蜷缩在茅草棚的小角落里迟迟不愿意挪动身体。如果说下地狱的诅咒只是虚幻的臆想的话，那么当她眼睁睁地看到前来索命的恶魔时，才真正明白自己做下的事情真是不是什么好事情。 然而，一时的恐惧也只能起到一时的作用。就想吗啡之于吸毒的人们，它们所能解决的也仅仅只是在针孔扎进皮肤时瞬间的飘飘欲仙。之后，留下的依旧是难以忍受的折磨和无尽的欲望黑洞。在那个风雨之夜，在婆婆外出的绝佳时机，她再一次动起了情爱的心思。她狂奔着，恰似奔向希望，又恰似奔向死亡。恶魔如同和她约好一般，不早不晚地出现在通往男人的道路上。这一次“他”不再是远远地站着，“他”分明伸出了魔爪想要攫取她的性命。媳妇跑到情人身边，本想诉说自己的恐惧。然而大雨浇不灭爱的火焰，在苍天的泪水中，他们缠绵在空旷的野外，忘情且不顾一切地痴狂。 面具下的那双眼睛看到了这一切的发生，看到了两个人的疯狂。她失望地放下虚张声势的双臂，眼神中应该有一些我们看不到的哀伤。 男人发泄完了激情，若无其事地安慰小情人回家。只是分别成了永别，他的死一如他遗留在远方的兄弟的死一样，再不会有人知道真相。 婆婆的秘密也被发现了。她像是一条下贱的狗求着媳妇帮自己把面具摘下来，只是为了能够享受原有的自由。这一刻，她必定怀念当初的美好时光。那个时候，即便战争永无休止，纵然生活异常艰辛，但是她没有痛苦。没有痛苦的日子必定是快乐的，因为她们的念想只是那一顿的饱饭，如此单纯却有如此简单地幸福。可是，当她选择带上面具的时候，一切美好的时光都如同门前的流水一样，一去而不回还。 河水冲刷走了曾经杀戮的血迹，还有谁都不曾注意的平淡。 媳妇拒绝了，因为这一切都是她罪有应得。然而，她还是不忍心看到正在经受痛苦的婆婆跪在地上哀求的楚楚模样。她提出了条件，每一条都是长时间被压制的欲望趁此时间放纵的表达。她那拿起木追的手中握着的正是自己卑微的命运，一下一下在面具上面敲响反抗的丧钟。 拿下来了，面具终于拿下来了。重获自由的婆婆像是个孩童一般欢呼雀跃，完全不知道自己的不幸其实只是刚刚开始。丑陋不能说明什么，因为她生来见到的都是丑陋，无非就是哪一个程度更深一些罢了。然而，经历过情爱的媳妇却被鲜血吓破了胆子。她惊叫着冲出屋门，冲向未知的一片黑暗。 鼓声，又是那一片突兀且揪心的鼓声。每每有鼓声响起的时候，就会不可遏止地发生难以想象的事情。 天一般大的巨幕下，一前一后两簇灯光追逐着。一个花容失色，但意志坚定；一个面色丑陋，而神情慌张。越来越近，越来越近，直到媳妇如飞一般跃起双腿，那个黢黑的洞已经张开了吞噬的嘴巴。 镜头闪过。婆婆也跳跃了起来。面色先是期待，再到惊讶，然后是恍然大悟，最后定格的却是一颗钢铁般的玻璃心碎成满地的惆怅和失望。 洞，又黑又深！ 它吞噬掉人性中可怕的欲望，并且还埋葬了人类善良的理想！ 它自远古就已经存在，并且还将会存在下去，直到永远…… 阅读全文 [...]

2011年开年之际，中国人民大学出版社推出了“创意写作书系”，并于1月21日召开了新书发布会。著名作家、中国人民大学文学院教授阎连科，中国人民大学文学院教授金元浦，中国人民大学外国语学院教授刁克利，青年作家徐则臣，一起写网创办者徐志勇，中国人民大学出版总编辑周蔚华以及众多媒体界的朋友出席了发布会。 “创意写作书系”是目前国内第一套系统引进、介绍创意写作的丛书。其中《成为作家》一书，更是美国的超级畅销书，1934年问世以来，风行至今。丛书的四位作者都兼具双重身份，既是作家，又是大学创意写作的授课老师。这套丛书是他们的授课秘籍，为众多作家创作经验的总结，向读者揭开了作家创作之时的神秘面纱。丛书共四本：《成为作家》、《开始写吧！——虚构文学创作》、《开始写吧!——非虚构文学创作》、《小说写作教程——虚构文学速成全攻略》。 创意写作，英文为creative writing，就是我们通常所说的文学创作。目前，英美国家很多大学普遍开设创意写作学位项目，美国当代作家几乎都获得了创意写作学位，绝大多数知名作家也都在大学任教于创意写作专业。我们所熟悉的白先勇、严歌苓、李翊云、闾丘露薇等都曾系统学习过创意写作，著名作家哈金也在作家工作室教授创意写作。 在“创意写作书系”新书发布会上，众位嘉宾围绕作家能不能教出来、“创意写作书系”能不能培养作家等问题展开了热烈的讨论。 刁克利：中国的创意写作亟待开展 文学博士，教授，中国人民大学外国语学院、文学院博士生导师，英语系系主任，中国翻译协会专家会员。主要从事西方文学理论与英美作家研究。主要著作有《西方作家理论研究》、《诗性的拯救：作家理论与作家评论》、《诗性的对话：美国当代作家访谈与写作环境分析》、《英美文学欣赏》、《英国文学经典选读》等，以及译著《哈克贝利•芬历险记》、《成为作家》等。目前研究课题包括作家理论与作家生态研究等。 创意写作的概念在美国从20世纪20年代就开始了。自20世纪30年代以来，美国文学在世界上的影响力迅速增加，原因有多方面。其中一个重要的原因是：其创意写作教育的普及造就了大量的、潜在的作家。很多人都具备了文学写作的能力。30年代，美国有了三个诺贝尔文学奖获得者。这至少是一个原因。创意写作在美国有多么普及，从《成为作家》一书后面参考文献可以看出。美国几乎所有的作家都有职业，从事写作的是各行各业的人。80多年以来创意写作在不断积累，形成了一种传承。 2006年我到美国进行作家研究，采访了十多位作家，包括2006年美国国家图书奖获得者理查德·鲍尔斯以及桂冠诗人泰德·库塞等。见到的作家都在大学里教授写作。2007年我在美国参加作家与创意写作项目年会，参加者4900人，其中2900名是创意写作专业的研究生。到2008年，这个作家大会在纽约召开，参加人数达到7000多人。 目前，英美国家很多大学都开设创意写作。研究生毕业可授予创意写作硕士学位（MFA in Creative Writing）。这个学位在美国属于终端学位，即等同于其他专业的博士学位。《开始写吧！》的160多位作者大多数也是在学校或创意写作工作室教课。 除了大学学位教育，如果想学写作，还可以参加数不清的工作室。例如，《作家写作教程》的作者在芝加哥主持“作家阁楼”工作室20多年，这是一种业余形式的写作工作室。此外还有很多大学开设暑期短训班、周末班等等。还有的把创意写作带到社区、带到普通读者那里去。 《成为作家》在美国风靡近80年，几乎每一位美国作家都看过。这是第一本应该看的书。《开始写吧！》的虚构和非虚构两本是美国作家的教科书，既能在课堂和作家工作室使用，对于自学更有直接的帮助。《小说写作教程》则专门教小说创作，非常实用。四本书都经过精挑细选，培养出无数作家。 中国的创意写作亟待开展。现在是大众写作的时代。中国作家现在写作的人数比以往任何时候都多。很多人怀着文学的梦想走入大学课堂，更有难以计数的人活跃在网络上。写作是一件非常美好的事情，把自己的故事写出来感觉更好。每个人都是潜在的作家，每个人都有故事要写。所以说人大出版社做了一件很好的事情，能够帮助很多人实现创作的梦想。 是否读完这四本书就能成为作家？这可能因人而异。这套书可以培养作家。即使不当作家，经过系统训练，也可以当文学编辑、广告人、编剧、书评人和影评人等，可以使整体文学创作水准和欣赏水平得到提高。 作家能不能教？天才能不能造就？美国的创意写作教育自诞生之日起，直到今日，始终都存在争论。美国的做法是一边质疑，一边开展创意写作教育。在这个过程中，创意写作得到了蓬勃的发展，文学得到了繁荣，从事写作的人数不断增多。希望我们也能从创意写作中受益。 徐则臣：创意写作能让作家创作出大于自己的作品来 毕业于北京大学中文系，文学硕士，上海市作协专业作家。著有长篇小说《午夜之门》、《夜火车》、《水边书》，小说集《鸭子是怎样飞上天的》、《跑步穿过中关村》、《天上人间》、《人间烟火》等。曾获春天文学奖、西湖·中国新锐文学奖、华语文学传媒大奖·2007年度最具潜力新人奖、庄重文文学奖、小说月报百花奖、《中篇小说选刊》2008－2009年度全国优秀中篇小说奖等。根据中篇小说《我们在北京相遇》改编的《北京你好》获第十四届北京大学生电影节最佳电视电影奖，参与编剧的《我坚强的小船》获好莱坞AOF最佳外语片奖。2009年赴美国克瑞顿大学做驻校作家，2010年参加爱荷华大学国际写作计划（IWP）。部分作品被译成德、韩、英、荷、日、蒙等语。 拿到这套书的时候非常高兴，作为一名作家，看到出版社、教授、专家这么在乎这个事情。大概10年前，我在江苏一所大学教写作学教程。有个学生说，我在第一节课的时候说的第一句话就是“写作不可教”。现在想来，尤其在这套书前，的确值得批判。在北大念书的时候，老中文系系主任曾公开说，北大中文系不培养作家。这句话在很多年里被北大中文系奉为金科玉律。国内大学几乎都是这样，认为大学里培养教授、专家，不培养作家。另外作家的确很难培养，传统上认为“文章本天成，妙手偶得之”，灵感这些东西非常神秘，这就把写作搞得很神秘。这套书是对文学去魅的一个活动。 其实写作不仅可教，而且有很大的规律性。比如土耳其的帕慕克，我们从他的作品中可以发现文学的科学化。在帕慕克那里，下一步要写什么，好像坐公交车，每一站怎么走都规划好了。创意写作就是这样。就好像好莱坞的编剧，谁擅长哪个部分就负责哪个部分。写作就是可教的，它是可以后天习得的。 2010年我曾参加过爱荷华大学的写作计划。爱荷华大学的创意写作是美国最著名的写作工作室，普利策获奖者一半出自那里。我参加的写作计划由32个国家的38个作家参加。有一个华人作家李翊云在爱荷华学写作，她的小说层次感很强，而且完全是设计好的层次感。问她是不是专门设计的，她说不是，就是经过一系列必要的训练之后，把技术性的训练都具备了，所以在写的时候即使一个短篇层次感也非常强，其中怎么使前后关联达到最大值，这些都是技巧。前两年看过哈金的一篇文章，说中国本土作家在技术上要差了一大截。美国的创意写作在纯粹技巧、匠人方面可说做得非常好。 有的时候，作家大于作品，我认为这个作家是失败的 大部分时候，作家等于作品，想到哪里想到多少都写出来，这样的作家能充分地把自己表达出来。 还有的时候，作品大于作家，虽然有些东西没有想到，但是通过各方面的技术的训练，通过文学性的表达，产生的东西大于自己所想的，这才是最好的。 就像我们理解哈姆雷特，一千个读者有一千个哈姆雷特，也就是说一千个读者有一千个莎士比亚，但是我们看到莎士比亚只有一个，在这个意义上，莎士比亚的作品远大于莎士比亚，这就是我们创意写作需要解决的一个问题。 有一个学生问我，他的小说怎么写不长，我提了个非常简单的方法。如果有5个人物，让任何两个人物间都产生关系，尽量不重复，这样可写的东西就非常多。现在如果有学生再问我，我会推荐这套书，因为像我刚才讲的小点子，这套书里随处都有，而且做得非常好。我本人也在杂志社工作，经常看稿子，经常遇到作者问怎么写、怎么让我们满意。我想我会向他们推荐这套书。 阎连科：学习写作有电梯可乘，每个人都可以成为作家 我国著名作家，1958年出生出生于河南嵩县，1978年应征入伍，1985年毕业于河南大学政教系、1991年毕业于解放军艺术学院文学系。1979年开始写作，主要作品有长篇小说《情感欲》、《日光流年》、《坚硬如水》、《受活》、《为人民服务》、《丁庄梦》、《风雅颂》等8部，中、短篇小说集《年月日》、《黄金洞》、《耙耧天歌》、《朝着东南走》等10余部，散文、言论集6部；另有《阎连科文集》12卷。曾先后获第一、第二届鲁迅文学奖，第三届老舍文学奖和其他国内外文学奖项20余次。其作品被译为日、韩、越、法、英、德、意大利、荷兰、挪威、以色列、西班牙、塞尔维亚等20种语言，在20多个国家和地区出版。2004年退出军界，现供职于人民大学文学院，为教授、驻校作家。 和则臣情况相反，前两天看了这套书，感到非常沮丧，因为在我五十岁的时候忽然发现，一栋七层高的楼房，像我这代人是从楼梯一层层走上来的，但其实它是有电梯的。等你知道这个事情，已经五六十岁了。在中国确实一直在说作家是不可培养的，是没有方法的，看了这套书你就知道确实是有电梯存在的。如果成为作家是一个楼顶，确实有电梯可以一搭而上，不需要像我们这一代人付出太多的劳动，而后来发现其实这么简单。你摸索了几十年，看很多老作家写创作谈，说你要体验生活，你要记日记，你要到大街上看到什么写下什么，练习你的描写，我们确实是这样做的。今天看来特别笨。但我们这一代确实是这样做的。确实一加一等于二，但是不需要我们去证明为什么一加一等于二，只要记住一加一等于二就可以了。 这套书首先告诉我们，每一个人都可以写作。写作通常被认为是非常神秘的事情，让很多爱好写作的人难以开始用写作表达自己。而写作是因为你想要用文字表达内心、表达自己对世界的看法，《成为作家》这本书恰恰告诉我们，每一个人都可以成为写作的人。 第二点告诉我们，不仅每个人都可以成为写作的人，而且每个人都可以成为作家。在中国，成为作家有很大的偶然性。我自己今天成为一个作家，有无数的偶然性。1985年我第一次发表的中篇小说《小村，小河》就具有非常大的偶然性。像我这一代成为作家的人都非常非常偶然，包括莫言。 第三点我想说，《成为作家》这本书总共17章，但是应该还有一个没写出来的第18章，这一章一定会告诉我们，成为作家，成为优秀、成熟乃至伟大的作家，最后要摆脱、逃离这本书，才能成为一个优秀的作家。初步写作、成为作家都是有方法的，像是楼房里的电梯，但是到了楼顶想要登上天空是没有方法的。大作家的写作恰恰是没有方法的，要建立自己独有的方法，和所有的人不同，这才能够成为一名大作家。 如果成为大作家有三步，这套书教了我们前两步。希望这套书能够高年轻人，爱好文学的人，爱好写作的人，告诉他们写作没有神秘之处，写作有技巧，你可以成为一个写作的人，成为一个作家。然后能否摆脱这本书，则要看老天爷，这决定了你能否成为一名伟大的作家。 金元浦：“创意写作书系”是对中国整个文学系统教学结构的补充 浙江浦江人，中国社会科学院文学博士。现为中国人民大学文学院教授、博士生导师。中国人民大学文化创意产业研究中心执行主任。中国人民大学人文北京研究中心执行主任，北京人文奥运研究基地首席专家。中国中外文学理论学会副会长。北京科技美学学会会长。教育部、文化部高等学校动漫类教材建设专家委员会副主任。中宣部《文化体制改革总体方案》和《中国文化发展纲要》起草工作小组专家组成员。中国人民大学学术委员会委员，中国创意产业国际论坛秘书长。北京市委文化创意产业研究项目负责人，国家哲学社会科学重大项目“我国中心城市文化创意产业发展与软实力竞争”项目负责人。主持国家北京哲学社会科学十一五重大项目及教育部文科基地重大项目等10余项。被北京市政府、云南省政府、深圳市政府等10多省区聘为文化创意产业发展顾问，主持和参与省市大型文化创意规划等项目40余个，兼任多所高校和研究机构客座教授、研究员。 我年轻的时候是个文学青年，四十年前在诗刊上发表作品时曾欣喜若狂，当时我还是一个车间里的车工。也写过小说。后来进到中文系，就受到这样的教育：中文系不培养作家。中文系有四个方面课程：公共课；中外古今文学史；语言；理论，包括美学概论、文学概论等；文论，包括古代、现代和西方。就缺一个课，就是如何写作，如何创意写作。有一门我在文学院教了十五年的课，就是“文学评论写作”，这是唯一的一门写作课。阎老师和徐老师都被我请到过课堂上。 在我的课上，选的都是最近几个月发表的作品，需要学生用自己的眼力和手下的笔来完成作业，而没有标准答案。学生完成这门课的作业需要花很长时间。今天看到这几本书，感到我们早先就应该有这样的课程。我们上了这么多课，包括语言、公共、理论等，但是没有创意写作课。我觉得这套书给我们所有的中文系开出另外一个授课的内容，应该进入我们学校研究的体系。所幸的是我们文学院刚刚开了这样一个创意写作的专业，王家新、阎连科老师都在这里任教。我觉得可以用一种方式让我们的学生受到一种基础的训练，提升写作的水平。这套书的意义在于，它是对我们学科建设、对中国整个文学系统教学结构的补充。 第二，我们现在进入一个全民写作的时代。过去都认为文学系不是教作家的。这么说是有历史的，因为一直认为我们培养的是批评家、理论家和文学研究者。后来专办的作家班也是用另外一种专门的教学方式。大家可能觉得写作不需要受太多教育。今天进入这样一个全民写作的时代，是因为我们有了普遍的教育。你想当作家没有问题，只要受过高中教育，只要你想做，就可以做。 进入这样一个时期后，每个人都有权利表达自己。我国每年出版几千部长篇小说，如果加上网络出版就有几万个长篇、几十万个中短篇。这是一个全民写作的时代，包括博客、微薄时代的来临，证明我们进入了一个人可以写作、人人需要写作、人人有内在需要写作的时代。而网络文学注水式、谩骂式的现状，通过创意写作可以提升起来。写作成为一种需要，有点击量都可以成为作家。这是一个互动的、表达的、有写作需求和冲动的时代，也是一个全民写作的时代。每个人都可以成为艺术家，但是每个人不能完全自由状态下成为艺术家，需要学习，经过一定的训练。所以我们这个书我觉得非常好。 再有，从创意产业角度看，我们第一可以办大型作家大会；办工作室；办写作学校；办网络艺术学校；进行网络式共同写作；还可以开展大家一起写。 徐志勇：“创意写作书系”的出版将有力推进数字出版主流化 “一起写网”(17xie.com)创办者。北京昊海菁华科技文化有限公司董事长、总裁，北京大学校友创业联合会副会长。北京大学数学学士，加拿大卡尔加里大学金融数学专业硕士，曾担任加拿大卡尔加里华人学生学者联谊会中国区代表，是欧美同学会商会、企业家联谊会会员。2005年回国创业，先后涉足出版业和互联网业。2007年创办一起写网，是国内首创的基于WIKI的写作阅读平台和SNS互动社区，是与多家传统出版商合作共建的多频道、互动式数字出版平台。2008年，获得中关村管委会评定的“2008年度中关村优秀创业留学人员”荣誉称号。 我曾经也做过写作的梦，但是这种文学冲动基本上被扼杀在萌芽状态中。今天看了这套书，发现原来每个人都可以成就自己的作家梦，如果早十几年看到，我也可能延续自己的作家梦。高兴的是，我现在还来得及搭上电梯。 现在“一起写网”有接近10万作者在上面创作，水平良莠不齐。我们做网站的时候，进行用户调查，很多作者希望得到写作方面的指导和帮助。我们之前想满足他们的需求，办过网下培训班，但效果有限，不成体系，今天看到这套书感觉能解决很大一部分问题。特别希望书出版后能够更多在网络上进行推广，让更多的网络写手从中受益。 去年被业界称为数字出版元年，按照国家版署以及业界的看法，在未来10年之内出版业将转变为数字出版占据主流，也就是说数字出版将占据50%以上。下面我想说几点。 首先，创作已经是大众的行为。文学发展了几千年，从口口相传、竹简、羊皮纸到纸张，一直是高高在上的。但是现在人人都可以进行创作，比如盛大文学，一天更新的字数达到1亿，而且是所有人可以看到的状态。大众都在创作，我们这套书应该针对大众来出版，读者会非常多，想写作的人会看，想提升自己读书品位的人也会看。 第二，网络写作时代是对文学创作整套方法的改变，包括阅读、写作、出版。现在大部分作者都以电子方式写作，不管写作还是传播，都和原来有本质的不同，主要在于载体和传播方式的不同，这就是互联网的特性。它和以往所有媒介不同之处在于它带有互动性，不再是以往单向的传播，它可以在互动之中进行群体性的尝试，比如我们可以尝试多人创作一部小说。 第三，对我国数字出版平台的认识，我认为现在这个平台处于初级阶段。比如盛大文学，可以说在中国乃至世界范围内领先，每天有十几万作者更新1亿字。但我认为仍处于初级阶段，因为网站上的作者仍以草根作者为主，疯狂码字的人能在上面生存下去，一些主流的作家反而可能比不上一些网络作家。我认为今后数字出版平台文学创作的主流化是一个必然的趋势，一方面主流的作家越来越多地到这个平台上写东西，另一方面从事网络创作的人群水平逐渐提高，逐渐主流化。前者需要一个产业链的支撑，这涉及出版商角色转变的问题，出版商或者编辑要变成一个服务者。作家埋头创作，而由编辑、出版商把数字出版等网上的事情都打理好。如果能够这样，我们相信更多主流作家会愿意加入数字出版的潮流中。 第四，从网络作家草根阶层的逐渐主流化看，我认为这套书的意义非常大，他们现在之所以还是草根，就是因为水平还不够。如果这套书能够在这个群体中进行普及，他们的水平能够上一个台阶，会对我国数字出版主流化的发展有非常大的促进作用。我觉得可以以这套书为核心，多办一些线下的作家培训班。 周蔚华：希望这套书能够帮助更多的人成为作家 中国人民大学出版社总编辑、教授、博士生导师。首届全国新闻出版行业领军人才，第十届韬奋出版奖获得者，2009年被新闻出版总署评为“百名有突出贡献的新闻出版专业人才”。兼任中国编辑学会常务理事、中华外国经济史学会理事，新闻出版总署教育培训中心兼职教授、北京印刷学院讲座教授、台湾南华大学华文出版趋势研究中心兼职研究员等。主要研究领域为数字媒体与出版传播、出版产业研究、编辑理论研究。 人大出版社过去无论在读者还是学校师生中，一直被认为是出教材和专著的，以严肃的面孔出现。这几年人大社也在转型，除了坚持教材与学术出版之外，大众图书是我们这两年着力培养的一块，专门成立了大众图书出版中心，另外我们也出版了一些能够面向大众的图书。比如李瑞环的《学哲学 用哲学》，发行量将近70万册，而且90%是市场上读者零散购买的。其他像《毛泽东传》等都是面向大众的图书。 当时上这套选题的时候我们就在考虑，我想每个人都有一个作家梦。就我个人而言，我觉得要成为大作家，靠写作的训练很难实现，因为写作是具有差异化、带有个性、甚至带有一定偶然性的。《哈姆雷特》和《红楼梦》不可能靠学习技巧写出来。但是像学习管理学不一定成为大企业家一样，管理学成为一个影响很大的学科，写作也一样，我国这方面正在慢慢兴起。在我上研究生期间，北大办过作家班，很多著名的作家都曾参加过，这说明写作的训练对于提高表达的艺术还是非常有帮助的。 当时谈到这套书的创意，出版社觉得很有价值，因为现在大众传媒已经网络的时代，人人都想把自己的思想、创作和别人分享，能够在网上传播得更广。在这种每个人都希望成为作家的环境下，有一套书能够指导他们怎么写得更好，非常有意义。包括好莱坞模式，已经成为一种模型。这套书也是一样，能够给更多的人在写作上提供帮助。包括在高校，也有在开这方面课的，所以这套书既可以作为教材，也可以作为大众读物。希望这套书能够让更多的人了解到，使更多的人受益。 (本文来源：网易读书 阅读全文 [...]

据日经新闻：日本因老龄化关系人口逐渐下降，但家庭数却不减反增，原因出在越来越多老年人独居及年轻人晚婚或不婚，造成过去三十年来日本单身家庭数与日俱增，但也因此衍生出许多单身族商机，“单身经济”风潮现正席卷日本各行各业。 现今日本30岁以上男性未婚比例达47%，人数是三十年前的三倍有余；30岁以上未婚女性比例则为32%，是30年前的四倍多。而终身未婚的比例也明显攀升，每6位男性就有1位、每15位女性就有1位表示，希望一辈子维持单身。 日本第一生命经济研究所首席经济学家长滨指出，这些单身人士没有养儿育女的经济负担，大部分收入可自由支配，所以他们“比较会以度假或入住豪华饭店的方式来犒赏自己。” 日本旅行社龙头JTB旅行社最近所做的调查发现，受到经济不景气影响旅游需求普遍下滑之际，单身旅游市场却逆势劲扬，主打廉价机票业务的 阅读全文 [...]

来自: 娲小呐 最早看这部剧的时候还很小，连萝莉都不能算吧，直接被迷了个七荤八素； 随后几年在一个相当自以为是的年龄，执意认定它“粗俗”，恨不得自己从来没看过； 而更久之后的一天，突然怀念起了主题歌，看罢一集居然就完全收不住，再次发现它的艺术价值，也由衷地生出了敬意——它就在那里不曾改变，不排斥任何一个人。不论你年长年幼，看懂得多还是少，都会得到属于自己的那份充实；如若你排斥它，不论任何时候，愿意再次接近它了，它接纳你。 ——————胸怀的分割线—————— 故事围绕血魔的生与死展开，就从血魔开始说起： 先后两位血魔——石生和崔盈，他们在变魔之前，都曾是正道里的弱者。一个是从小倍受凌辱的异类，压抑着满腔对世间的怨恨；一个是被呵护得太好的娜拉，出走后经不起现世的风吹雨打。无欲则刚，而他们有着比一般人强烈得多的获求力量的欲望。 欲望本身并不马上使人变坏，它从蚕食人对正道的信念开始。因为欲望大都是利己的，而正道之心是利他的，所以后者一直是克制前者最有力的法宝。一旦后者亡了，欲望便畅行无阻，它会选择最快速和破坏性最大的方式成就自身。欲望的狡猾与可怕之处就在于此，它的潜伏期非常长，这也是为什么石生和崔盈在入魔后很长一段时间里，都可以不为人知，掩饰得那么好。而当欲望最终打败正义胜出，体现在人身上时，就是不择手段，唯利是图。所以他们在获得无穷力量之时大呼快哉，已经全然不顾这力量从哪里来走向哪里去。 天池真人说：“外魔最易消灭，心魔最难克制，它借体现形，无非凡功力无法驱魔。”一个人的某种欲望体现出来的时候，他其实已比看起来要远远入魔更深。能够合理引导欲望，需要极好的基础，那就是对正道的信念，灭除非分的欲望，驯服合理的欲望，才能造福自身。 玉娘子崔盈应该是全剧最难评价的形象，她身上集合了最多重的矛盾。我一度在想，为什么血魔的元神会选择娇软柔弱的圣女崔盈，而不是一个魔道中人，比如轩辕法王来借体现形，不是皆大欢喜么。后来我大概懂了，修行正道是一个异常孤苦的过程，所以正道中人的欲望一旦被点燃，那种用声色犬马一次性补偿清心寡欲之苦的迫切是加倍了的，说白了，好人变坏可以比坏人坏得更彻底。一心向善的人总是定力高乎常人，而这种人如果要变坏，必然是真的万念俱灰了。 圣姑迦因有言：“整个幻波池，崔盈天赋最高，劫难也是最深。只要道心坚定，仍可修成正果。”一语道出多少玄机，天赋误人人自误。仅仅因为禀赋过人，就有圣姑宝座一心等着自己来坐，崔盈从未经历过想要而不得的痛苦，眼前物如何珍贵也是索然无味。而正因为如此，她会凡心一动就不可收拾，因为那个叫申屠宏的男人她得不到。对这个从未领略江湖险恶的无知少女来说，放弃一件随手可得的圣姑宝座算什么，享受圣女禁忌的儿女情长才够快意，自此可看出她对自身的期望和对现世的认知有多么不匹配，这种不匹配在日后带给她更多劫难。 走出幻波池堕入凡间，被轩辕法王逼到焦头烂额，对外界毫无概念的崔盈这才意识到太苦，而一个骄纵成性的女子，在苦难面前是毫无心情潜心修炼的，急功近利使获取力量的欲念凌驾于一切之上，哪怕代价是入魔道。崔盈瞬间从楚楚可怜变得目空一切，前一刻还是柔弱女子后一刻就要统治人神魔三界，这一段是颇为意味深长的：人都太希望自己与众不同和无所不能了，一旦外界有风吹草动符合了这个期待，就会什么也不顾地去相信，好大喜功害死人啊。更何况，统治人神魔三界只是表象，谁不觊觎这个位置，与其说是三界之王，不如说是三界公敌更为合适。 申屠宏看到心爱的人变成了魔，冲上去挽留她，这段对话也很精彩，刻画出一个无能男人在一个强大女人的眼中有多可笑，当然，这很心酸。人，是一个什么人，比他在做什么更重要；没有资格的时候，僭越立功被认可的几率非常小，即使是一番赤子之心。所以天池真人对元元法师说：“潜心修炼，十年八载再去找石中人。”所以白侠孙南越是急于立功归宗峨眉，他开始的大部分行动越是一再地弄巧成拙。 崔盈在变成血魔之后，遭受到的身与心的屈辱和痛苦，其实远远比之前更多。她陷入一个恶性循环，因为她失去的源源不断地超越所得到的，她拼命地补那些缺口，却终究赶不上破裂的速度。为了成魔而拼命地摆脱申屠宏，而在申屠宏死后，她称之为“永恒的悲伤”，又发了疯地要救活他，最终直接导致自己形神俱灭。崔盈说“我要让这个世界为我的痛苦付出代价”的时候，已经疯了，之前的那种不匹配到达了她所能承受的最大值。还有一个疯了的女人是桃花仙子，她说：“如果不是谢璎那个贱人，我就是天都仙女了”。 剧中的爱情全部都是悲剧，唉，善始善终的感情果真就是这么难。不知从哪个环节开始，可能命运已经把两个人拉的越来越远，却只有到既成定局的时候才看得明白。石生和英男在彼此最近的时刻走入阴阳两隔，但是我并不十分悲伤，因为他们在一起的时光没有虚度；天都仙女和白侠孙南的爱始于志同道合，是最快也最心照不宣的；崔盈与申屠宏，九尾狐妖与半面书生，其实坏人之间的爱情也是真挚的，爱情本身都是美好的。 我不知道赖姑和易静一见面就斗嘴意味的是什么，我猜测是暗示她们不那么入世，更加地“无为”，有更多人性的不克制的东西在身上。她俩最后分别成为青城和峨眉的掌门之人，而久经沙场更加年富力强的师兄师姐都已献身。我不禁想起大逃杀的结局，最后的幸存者是两个看似最没用的人。 经得起时间考验的作品源自值得玩味，只要你在两次观看或是阅读之间隔上一段时间，会惊觉前一次其实什么也没看懂，清晰地感受到自己昨天的无知。所以它们还有一个特点是，受众的年龄跨越大，当然每个人获取的信息量是迥异的。嗯，对西游记有新的期待了。 阅读全文 [...]

西游记 彩图儿童古诗观止 三国演义 木偶奇遇记 汤姆·索亚历险记 狐狸列娜的故事 长袜子皮皮 假话国历险记 莎士比亚戏剧故事精选 伊索寓言精选 格林童话 安徒生童话 世界金质童话：国际安徒生大奖获奖作品童话集 鲁西西传 中国科学童话选 十四岁的森林 我要做好孩子 草房子 爱的教育 中国小诗人诗选 （新版）365夜儿歌 风铃声声 我们的母亲叫中国 世界儿童文学丛书 史记故事 上下五千年 孙敬修爷爷讲的故事 海底两万里 一百个中国孩子的梦 中华少年风采录 中学生的情感世界 巨人三传 民族新魂——鲁迅 至圣先师孔子 海伦·凯勒 居里夫人 院士足迹 小神童百科知识宝库 神奇的北极 十大科学丛书：十大科学蒙难 太空与地面的通话：高科技来到我们身边 少年与现代科技丛书：科学战争 解开“斯芬克斯”之谜：人的面面观 三毛流浪记（全集） 中华美德图说 我的事情自己做 泥娃娃——婴幼儿启蒙 学习乐观 学会自律 旋律中的天堂——中外音乐精品欣赏 以上书目摘选自王余光主编，严红，王友富编著《书海导航：中国少儿适读书》，宁波出版社，2000年10月版。 本书为少年朋友推荐了小说、散文、诗歌、戏剧、科普等类图书共200种，并且介绍了每种书的主要内容。全书遵循思想性、艺术性、科学性、趣味性及可读性原则，中外、古今兼收。该书旨在为15岁以下的少年儿童作阅读指导，有选择地向他们推荐一批好书，引导他们有目的地阅读，并帮助他们理解原著，进而达到激发其爱书、读书热情的目的。 阅读全文 [...]

刚刚搞明白来和不知道的apple-er分享~ 用IOS5的峰友们都知道，在IOS终端用appleID登录icloud ios设备在线的话可以用电脑登录https://www.icloud.com/找到设备的大致位置。 很多峰友在登录icloud， 并点击查找我的iPhone后地图不能显示 解决的办法就是： 打开 电脑 C:\Windows\System32\drivers\etc\hosts 用记事本程序打开hosts 文件在最后行添加下列代码.. #apple Google Map 203.208.46.147 maps-api-ssl.google.com 203.208.46.147 阅读全文 [...]

封面的定稿都是经过多个阶段的打磨的, 下面是这套<优秀小学生的智力挑战书>(五册)的封面的设计历程, 期间可谓是数易其稿，历尽艰辛 好在最后出来的结果还算满意 这里，做个小图片记录，以资纪念.......   阅读全文 [...]

  孩子们是天才的，他们对身边的一切怀着无穷的好奇心，哪怕是最无用的东西，一到他们的手中就会变成游戏中的奇珍。 童心并不受刻板的规矩和成见的束缚，是创新的宝贵条件。艺术和科学大多孕育于这种纯粹的游戏精神之中。世上许多杰出的文学家和艺术家都能不忘童心，超越狭窄的专业范围，成为生动活泼的“游戏创作者”。 我国明代小说家吴承恩的《西游记》经过了四百年之久，至今仍旧广受各国孩子们喜爱，这是由于书中孙悟空的变身法术和超凡的幻想世界能够引起他们共鸣的缘故。近代艺术家创作了许多赏心悦目的奇画，其中如瑞士艺术家桑德罗，最精于描绘不存在于现实世界的景象，他的这些充满幽默、神秘的视觉杰作，即使是小孩子，也同样能找到自己的“感觉”。 视觉游戏是益智游戏殿堂里最年轻也最富有魅力的一个门类，因为玩这类游戏不需要复杂的计算，也不需要高深的思考，更不会因为国度的不同和文化背景的差异而有所不同，只需要您睁大眼睛加上一点点小耐心和信心，就一定会发现图中的奥秘，而大呼过瘾、爱不释手的。 这是一本专门为当代小学生编写的视觉益智游戏书，全书分为视觉奇图、画中有画和火眼金睛三章，书内不仅选有史上最经典的视觉艺术画，还有本书作家新绘制的一些适合小学生的迷宫、错觉画、找不同等视觉游戏画。一张张由不同艺术家精心制作的插图和照片，会从不同侧面刺激你的视觉神经和脑神经，激发你的答题灵感；此外，在本书的最后我们特别设置了几张制作样纸，你可以复印或者直接剪下来使用，让你在动脑之余也动起手来，它们可都是全世界最为经典的趣味拼图游戏哟！ 这是一本常看常新的视觉魔法书，每次翻开，都会有一些意想不到的新灵感、新发现。书中的答案仅是给你提供一些思维的引子，可不要完全拘泥于答案哟！ 说了这么多，你也许已经迫不及待了，还等什么，快打开这本书，尽情迎接这场超酷、超炫的视觉大挑战吧！ 阅读全文 [...]